13 de setembro de 2011


10 Filmes de Dança



Eu fujo de fazer listas cujo tema tenha muitos exemplos e comportam centenas de filmes, mas os filmes de dança vem sendo sugeridos há bastante tempo, então vamos a eles.
A dança é uma das artes cênicas da antiguidade e compõe com a música a tradução cênica da mensagem.
As primeiras imagens filmadas já traziam cenas de dança, sempre energéticas e, aos poucos, foi se sofisticando, em filmes envolventes.
Esta lista traz um pouco de cada época, por isso que comentem sugerindo novos títulos, que complementem estes exemplos, aumentando as opções para nossos leitores.
Aqui estão 10 filmes sobre dança, em ordem cronológica.


1.  O Picolino - Top Hat (1935. Fred Astaire é um dançarino americano em Londres, que ensaia seu número de sapateado num quarto de hotel e acaba incomodando a vizinha de baixo - Ginger Rogers, claro - e, entre muitas confusões, se apaixonam. lindas canções de Irving Berlin e alguns dos melhores números de dança da mais famosa dupla de dançarinos do cinema)


2.  Mordedoras de 1935 - Gold Diggers of 1935 (1935. num hotel de luxo, um diretor de cena prepara um show para poder pagar suas dívidas. uma rica viúva está financiando o show, para conseguir um bom casamento para a filha. um roteiro bobo, que serve como pano de fundo para os números musicais espetaculares de Busby Berkeley em sua estreia como diretor. a canção "Lullaby of Broadway" ganhou o Oscar daquele ano)


3.  Sapatinhos Vermelhos (1948. uma famosa companhia de dança está montando a peça "Sapatinhos Vermelhos", adaptado da obra de Hans Christian Andesen. a bailarina selecionada tem seu coração dividido entre o compositor e o rico produtor. o espetáculo faz um grande sucesso, mas o triângulo amoroso aparece claramente na apresentação, numa lindíssima sequência de balé de 17 minutos. uma preciosidade inglesa, dirigida por Michel Powell e Emeric Pressburger, ganhadora dos Oscars de direção de arte e trilha) 


4.  Cantando na Chuva (1952. um dos filmes com mais alto-astral da história do cinema. conta a história de uma produtora de cinema com dificuldades para migrar dos filmes mudos para os sonoros. os números musicais concebidos pelo próprio astro Gene Kelly, que co-dirigiu com Stanley Donen estão entre os melhores já feitos, com destaque para o próprio Kelly e para Donald O'Connor subindo pelas paredes. genial! obra-prima!)


5.  A Noite dos Desesperados (1969. um dos filmes com mais baixo-astral da história do cinema. durante a grande depressão em 1929, as pessoas faziam qualquer coisa para ganhar uns trocados. até participar de uma desumana maratona de dança onde o último casal a cair exausto ganhava o prêmio, mesmo que isso representasse a morte do vencedor. Oscar merecido para o coadjuvante Gig Young e outras 8 indicações, no melhor filme de Sydney Pollack, estrelado por Jane Fonda)


6.  Os Embalos de Sábado à Noite (1977. John Travolta é Tony Manero, um jovem do Brooklin, que trabalha durante a semana numa loja de tintas, mas nos finais de semana, se mostra um exímio dançarino de discoteca, que irá participar de um grande concurso de dança e vencê-lo, claro. um dos personagens mais icônicos do cinema, influenciou mais de uma geração e continua sendo referência)


7.  Dirty Dancing, Ritmo Quente (1987. nos anos 1960, uma garota de 17 anos está em férias com a família num hotel. quando ela ouve uma música vinda do alojamento dos empregados, sente-se atraída e vai até eles e conhece o experiente instrutor de dança do hotel - Patrick Swayze - por quem se apaixona. a dança sensual e a história de amor fizeram milhões de mocinhas suspirar)


8.  Vem Dançar Comigo - Strictly Ballroom (1992. Paul Mercurio é um campeão de dança de salão, que para o desagrado dos dirigentes da federação de dança, mais tradicionais, resolve criar seus próprios movimentos. desprezado pela parceira, por causa de seus passos "espalhafatosos", ele aceita um novo par para disputar a maior competição do continete, a Pan-Pacific. surpreendente, kitsch e vibrante filme australiano, que fez enorme sucesso em todo mundo)


9.  Billy Elliot (2000. um garoto de 11 anos - Jimmy Bell - de uma pequena cidade mineira inglesa, resolve aprender ballet, escondido do pai, que pensa que ele está treinando boxe na mesma academia, como os outros garotos. a professora descobre nele um talento natural e o incentiva, mesmo contra todas as dificuldades e do preconceito. um dos olhares mais amorosos pela dança, que o cinema já produziu. lindíssimo)


10.  De Corpo e Alma (2003. Neve Campbell é uma talentosa bailarina, que entra em crise quando se torna a estrela principal de uma grande companhia. um painel dos bastidores e das apresentações do grupo, vista pelos olhos de Robert Altman, num de seus melhores filmes)

     
Fonte:
http://listasde10.blogspot.com/2010/02/10-filmes-de-danca.html

Uma época maravilhosa....


Filmes Biográficos de Artistas Plásticos

















As artes plásticas, pintura e escultura, nos renderam artistas extravagantes e perturbados e um punhado de bons filmes biográficos.
Aqui está uma lista com 10 deles:

1.  Camille Claudel (em Paris de 1885, a jovem escultora torna-se aprendiz e amante do grande Rodin, o que a torna mal vista pela sociedade. rompe com o escultor e entra numa espiral de loucura. grandes interpretações de Isabelle Adjani e Gerard Depardieu)

2.  A Moça do Brinco de Pérola (na Holanda do século, uma jovem camponesa vai trabalhar na casa do grande pintor expressionista Johannes Vermeer, e acaba tornando-se sua modelo para seu quadro mais famoso. linda fotografia, linda Scarlett Johansson)

3.  Basquiat (o jovem artista negro Jean Michel Basquiat vive na mendicância pelas ruas de Nova York, até ser descoberto por Andy Warhol - vivido por David Bowie - e virar uma estrela no mundo das artes. mas o sucesso não é tão fácil de lidar)

4.  Pollock (Ed Harris está fenomenal na pele de Jackson Pollock, o primeiro grande artista plástico norte-americano, que de querido da imprensa cai em depressão e num comportamento auto-destrutivo)

5.  Caravaggio (lindo exercício estético de Derek Jarman, nesta biografia de um dos maiores pintores do renascimento. sua sexualidade, sua relação com o poder e com seus modelos são suplantados pela beleza estética do filme, que remete às cores e texturas de suas obras)

6.  Os Amores de Picasso (aos 60 anos, o artista no auge de sua carreira convida uma jovem de 23 para morar com ele. vivem 10 anos juntos, têm 2 filhos, mas a infidelidade explícita dele acaba por destruir a relação. Anthony Hopkins, ótimo como sempre é Pablo Picasso)

7.  Agonia e Êxtase (biografia de Michelângelo, dirigida por Carol Reed em 65. apesar de esquemático e da canastrice de Charlton Heston, mostra bem as divergências entre o artista e o papa Julio II durante a longa construção da capela Sistina)

8.  Van Gogh (dentre as biografias do mestre impressionista, esta versão de Maurice Pialat é a melhor. o filme mostra os últimos 67 dias de vida do mestre. em 1890 muda-se para os arredores de Paris para tratar-se, mas acaba se matando)

9.  Frida (não foi por acaso que a mexicana Frida Kahlo tornou-se um mito. além de sua arte genial, seus relacionamentos amorosos, com homens e mulheres, entre eles o pintor Diego Rivera e Leon Trotski, sua personalidade forte e sua saúde sempre debilitada, pela polio na infância e por um grave acidente aos 20. o grande papel de Salma Hayek)

10.  Moulin Rouge (dirigido por John Huston em 1952, este filme conta a história do pintor Henri de Toulouse-Lautrec, filho de família rica, mas pequenino e com os pés defeituosos, era presença constante no famoso cabaret, onde desenhava as dançarinas, que tornaram-se o grande tema de sua obra. ótima interpretação de Jose Ferrer)


Fonte:
Para quem gosta de cinema e música, vale a pena conferir:

10 Filmes sobre Orquestras e Maestros



Uma orquestra é um universo inteiro. 
São dezenas de músicos com seus instrumentos e histórias que, em conjunto e em harmonia produzem o mais sofisticado som produzido pelo ser humano.
Para fazer parte de uma orquestra é necessário ser virtuoso no seu instrumento e, principalmente, saber trabalhar em conjunto.
Alguns filmes passaram bem o clima de uma orquestra e aqui está uma lista com 10 deles.


1.  Ensaio de Orquestra (Federico Fellini captou como ninguém o universo das orquestras. durante o ensaio de uma sinfônica, uma equipe de televisão entrevista os músicos, revelando suas diferenças pessoais, as disputas de egos, a antipatia pelo maestro, os sindicatos e, apesar disso tudo, a harmonia da música produzida por eles. genial, como de hábito para um gênio do cinema) 


2.  O Concerto (um promissor maestro russo foi rebaixado a faxineiro pelo regime comunista por não aceitar expulsar os músicos judeus de sua orquestra. décadas mais tarde tem a chance de voltar a apresentar-se em Paris após interceptar um fax convidando o Bolshoi para um concerto. reúne músicos aposentados e os faz passar pela renomada sinfônica. boa comédia de costumes ao som de Tchaikovsky)


3.  O Maestro (Krystyna Janda é uma violinista de uma orquestra de província na Polônia e seu marido o maestro. ela é convidada a visitar os EUA, onde conhece um maestro - John Gielgud -, instável e hipocondríaco, que fora o grande amor da sua mãe. ele volta com ela à Polônia, para comandar a sua orquestra e tentar reviver nela o amor que teve por sua mãe. o marido - o ótimo Andrzej Seweryn, melhor ator em Berlin - fica ressentido por razões profissionais e pessoais. Belo e pesado filme da fase polonesa, 1980, de Andrzej Wajda)


4.  Fantasia 2000 (na ousada incursão da Disney no mundo da música clássica não poderiam  faltar as orquestras. das reais que aparecem logo na abertura às formadas por luzes, animais ou pelos próprios instrumentos animados. é um dos orgulhos do estúdio, que o relançou em versão ampliada e aprimorada em 2000. deslumbrante e importante por ajudar a popularizar a boa música)


5.  Amadeus (a incrível história do compositor Mozart, contada em flashback por seu invejoso seu concorrente Alberto Salieri - F.Murray Abraham, vencedor do Oscar - internado em um hospício. na biografia, os próprios compositores costumavam ensaiar e conduzir suas orquestras no século 18. o filme ganhou merecidos 8 Oscars, incluindo filme e direção para Milos Forman)


6.  Todas as Manhãs do Mundo (no século 17, um virtuoso músico e maestro da corte de Luís XIV - Gerard Depardieu - relembra o começo de sua carreira, supervisionado por seu rigoroso mestre Sainte Colombe - Jean-Pierre Marielle. as belas composições da época, embalam o filme de Alain Corneau, ganhador de 7 César em 1992)


7.  Odeio-te Meu Amor (Rex Harrison é um maestro que suspeita da infidelidade de sua bela esposa. enquanto ele conduz sua orquestra sinfônica imagina maneiras diferentes de lidar com a situação. quando termina o concerto, seus planos não funcionam como ele fantasiou. uma comédia deliciosa de Preston Sturgess de 1948)


8.  O Segredo de Beethoven (Ed Harris interpreta o compositor alemão em seu último ano de vida. prestes a estrear sua nona sinfonia e já praticamente surdo, a contragosto ele aceita contratar uma jovem escriba para copiar suas partituras. o auge do filme está no compositor regendo sua bela obra. bom filme)


9.  O Som do Coração (Freddie Highmore é um garoto de 11 anos que vive num orfanato e sonha reencontrar seus pais biológicos, dois músicos que se encontraram uma única vez. ele sabe que a chave para isso é a música. ele foge e passa a viver na rua,m quando é descoberto como prodígio por uma escola de música e levado a reger sua própria composição no Central Park. um conto de fadas sustentado pelo ótimo ator juvenil e pela bela canção)


10.  Mr. Holland, Adorável Professor (em 1964 um compositor - Richard Dreyfuss - decide dar aulas de música para ter tempo de compor. quando sua esposa dá a luz ao seu filho, que mais tade descobrem ser surdo, ele se envolve cada vez mais com a escola e se distancia do sonho de tornar-se um grande compositor. por outro lado, as orquestras formadas por seus alunos mais dedicados, acabam suprindo essa falta. o melhor exemplo das dezenas de filmes de orquestras escolares feitos por Hollywood)

Fonte:
http://listasde10.blogspot.com/2011/02/10-filmes-sobre-orquestras-e-maestros.html


Cantando na Chuva (Singin' in the Rain, Estados Unidos, 1952)

Em 1927 é lançado o primeiro filme falado, ‘O Cantor de Jazz’. A indústria fica em polvorosa com a novidade. Assim o casal mais querido do cinema mudo, Don Lockwood (Gene Kelly) e Lina Lamont (Jean Hagen) precisam se adaptar ao novo formato e têm de fazer um filme falado. Mais do que isso, eles terão de fazer um musical. O problema é que infelizmente a Srta. Lamont não só não sabe cantar, como tem uma voz horrível. A produção mostra com muito bom humor e claro, músicas os bastidores da realização de um filme na Era de Ouro do Cinema.

Está entre os dez melhores filmes sobre Cinema


Fonte: